クラムボンの「シカゴ」。
電子ピアノのイントロで刺さります。
原田さんが楽しそうに弾きながら歌っているのが印象的。
弾いているって感じがしないほど自然に手が動いているのがアーティスト!!って感じです。
(特に0:50~らへんのフレーズは打楽器でもやってるみたいな感じ)
動画を見ていて思ったのは、クラムボンは変な並びかたしてるなぁということ。
普通、ドラムが後ろになる場合がほとんどですもんね。
この動画は特に、ミトさんの立ち位置が高い(笑)
独断と偏見による至高の音空間。
クラムボンの「シカゴ」。
電子ピアノのイントロで刺さります。
原田さんが楽しそうに弾きながら歌っているのが印象的。
弾いているって感じがしないほど自然に手が動いているのがアーティスト!!って感じです。
(特に0:50~らへんのフレーズは打楽器でもやってるみたいな感じ)
動画を見ていて思ったのは、クラムボンは変な並びかたしてるなぁということ。
普通、ドラムが後ろになる場合がほとんどですもんね。
この動画は特に、ミトさんの立ち位置が高い(笑)
クラムボンの「サラウンド」。
昨日書いたhydeout productionの2nd collectionに、クラムボンの「Folklore」がnujabesにmixされた「Imaginary Folklore」が収録されてるので。
クラムボン×nujabesで、フワフワした感じが増幅してます。
こっちの曲はsoftbankがvodafoneだった時代のCM曲にもなってたので知ってる人も多いかと。
入りの声の伸び方が気持ちいいです。
クラムボンの「月食」。
ゆるーめの曲が多いイメージのクラムボンですが、こういう曲もいいなぁと。
イントロが好き。
この前、toeとの対バンだった代官山UNITでのライブ(combination vol.2)のとき、生で初めて観たんですが、いい雰囲気出してました。
原田さんは人を引き込むオーラみたいなものを持ってますね。
トークもおもろかった。
あと、オフィシャルサイトを見ていて面白い!!と思ったのは「テープツリー」というもの。
—————
■テープツリーとは?
ライブの音源(ジャムセッション)を元にファン同士で、交換などをして頂く事です。
これを機会に遠くのファンと仲良くなったり、近所のファンを見つけたりして
ファン同士で交流を深めて頂こう!というシステムです。
■録音するには?
録音可能なライブのみ、録音機材を持ち込めます。
○ テープレコーダー、MD、DAT
× ビデオカメラ
オリジナル楽曲は録音出来ません。セッション音源のみです。
録音可能なライブでは2部構成になります。
■録音当日は?
1:入場の際に録音機材を預ける。(番号札を受け取る)
↓
2:ライブ(1部 オリジナル楽曲)・・・録音不可
↓
3:休憩 この間に録音機材を受け取る。(番号札と引き換える)
↓
4:ライブ(2部 ジャムセッション)・・・録音可能
* 会場により若干変更等がございます。
■コピーして友達にあげる場合は?
OCPLの”クラムボン「テープツリー」に参加されるみなさんへ。”をご覧下さい。
—————
要するに、、、
ライブ本編は録音不可ですが、その後のセッションは録音可能、それをみんなにコピーしてあげることもOKというもの。
録音厳禁なライブ会場では異例な取り組みとも言えます。
著作権がどうだとか言われる時代ではあるんですが、ファン同士が音楽を通じてつながる、音源を聞けるだけでなく、自分たちの音楽を通じてファン同士がつながって欲しいというアーティストの意向も汲んでいて、お互いハッピーってとこが素晴らしい。
今はネットを使えばyoutubeとかmyspaceとかがある時代ですが、こういうアナログな感覚も忘れたくないですね。